Respect Festival 2022: Isfar Sarabski Trio / David Rothenberg už za pár dní!

05/2022 Redakce

Isfar Sarabski Trio (Ázerbájdžán)

22. 5. Koncertní sál Pražské konzervatoře
20:00

Fenomenální ázerbájdžánský pianista, jehož virtuozitu kritika srovnává s japonskou klavíristkou Hiromi
Muzikanti z Ázerbájdžánu zasáhli do jazzového vývoje několikrát. Nejčastěji to byli klavíristé, posledním z nich je 33letý Isfar Sarabski. Narodil se v Baku v hudební rodině, jeho dědeček byl divadelník, operní tenor a též působil v jazz bandu. Isfar začal studiem klasického klavíru a vedle Bacha a Chopina poslouchal z vinylové sbírky svého otce i Dizzy Gillespieho. V závěru studií na Berklee School of Music se zúčastnil klavírní soutěže v rámci jazzového festivalu v Montreux ve Švýcarsku, kde za interpretaci skladeb Billa Evanse získal první cenu, i osobní gratulaci od veteránského producenta Quinceyho Jonese. To mu bylo pouhých 19 let. Vystupoval v tak prestižních místech jako Apollo Theater v New Yorku či Ronnie Scott’s v Londýně, absolvoval několik turné s tuniským hudebníkem Dhaferem Youssefem. Loni vydal se svým triem debutové album Planets, kritika srovnává jeho virtuozitu s fenomenální japonskou pianistkou Hiromi.

David Rothenberg (USA)

26. 5. Atrium na Žižkově 19:30
Hudebník hrající se zvířaty
David Rothenberg je profesorem filozofie a hudby s obzvláštním zájmem o zvuky zvířat, které vnímá jako hudbu. Jako skladatel a jazzový klarinetista se ve své akademické i hudební tvorbě dlouhodobě zajímá o mezidruhové porozumění, o to jakým způsobem probíhá vzájemná interakce mezi „zpěvem“ hmyzu, ptáků nebo savců a hudební odpovědí na tento zpěv. Pro svůj způsob výzkumu zvuků zvířat a experimentálního přístupu k hudbě, skrze kterou se zvířaty na sebe vzájemně reagují, je proto často označován za „mezidruhového hudebníka“.

PŘIPRAVUJEME:

21. 5. Underdogs‘ Volkmar Miedtke & Ultrafon (DE)
7. 6. Fuchs2 Dälek (USA)
9. 6. Punctum Innode (USA, Rakousko)
10. 6. Gauč na Výstavišti František Skála & Provodovjané (ČR)
18.-19. 6. Rohanský ostrov Respect Festival
19. 7. Jazz Dock Mantis (ČR, Írán)
26. 7. Punctum Les Triaboliques (UK)
22. 8. Jazz Dock Isaiah Collier & The Chosen Few (USA)
5. 9. Palác Akropolis Fanfare Ciocarlia (Rumunsko)
6. 9. Palác Akropolis Fanfare Ciocarlia (Rumunsko)
14. 9. Palác Akropolis Sona Jobarteh (UK, Gambie)
25. 9. Punctum Disquiet (Rakousko, Etiopie, Švédsko)
4. 10. Jazz Dock Matt Darriau’s Paradox Trio (USA)
15. 10. Palác Akropolis Edikanfo (Ghana)
18. 10. Jazz Dock Sexmob (USA)
24. 10. Jazz Dock Philip Lassiter (USA)
1. 11. Palác Akropolis Ida Nielsen & The Funkbots (UK, DK)
1. 11. Lucerna Velký sál Mariza (Portugalsko)

Přidat komentář

Pro psaní komentářů musíte být přihlášeni.

Prosincové vydání kulturního magazínu UNI je monotematické. Před sto lety byl v Paříži publikován První surrealistický manifest André Bretona, který uvedl do světa jeden z nejdůležitějších kulturních směrů dvacátého století. Celé prosincové UNI se tedy věnuje surrealismu ze všech možných úhlů pohledu. Jak je u podobných monotematických čísel zvykem, záměrně se vyhýbáme tématům, která jsou dostatečně známá z jiných dostupných publikací. Věnujeme se novým nebo dosud přehlíženým tématům, jako je úloha ženských tvůrkyň v surrealismu, ohlasů tohoto uměleckého směru v hudbě, filmu či fotografii, a prezentujeme i polemické pohledy na všeobecná témata, která surrealismus nastolil.
Předposlední číslo kulturního magazínu UNI z titulní strany uvádí k čtenářům kresba výtvarníka Jaromíra Plachého, jemuž je věnován úvodní rozhovor. Listopad patří v Česku dvěma velkým mezinárodním festivalům. Za prvé pražské Alternativě, které se věnujeme hned třemi profilovými materiály o umělkyni Puce Mary, skladateli Boguslawu Schaefferovi a legendě japonské alternativní hudby Otomovi Yoshihidem. A za druhé šumperskému Blues Alive, které připomínáme rozhovorem s jednou z jeho hlavních hvězd, americkým kytaristou, zpěvákem a bluesovým písničkářem Erikem Bibbem. Exkluzivním materiálem listopadového UNI je pak reportáž hudebníka Jana Fice z jeho koncertování ve válkou sužovaném ukrajinském Lvově.
Říjnové UNI přináší hlavní materiály vesměs o zavedených osobnostech a souborech naší scény. Titulní rozhovor s dvojicí DVA hovoří mimo jiné o okolnostech vzniku jejího nového alba, které vydává po dlouhých deseti letech. S novinkou přichází také legenda českého rocku Vladimír Mišík a my jsme se zeptali členů jeho studiové kapely, jak se s mistrem spolupracovalo. Bosenská, v Česku působící zpěvačka Aida Mujačič nesmírně poutavě vypráví o svých hudebních i osobních kořenech a kultovní Majerovy brzdové tabulky vysvětlují, jak pracovaly na svém retrospektivním dvojalbu.
Zářijové UNI v první řadě obálkou, rozsáhlým profilovým textem a vzpomínkami více než dvou desítek hudebníků i dalších osobností připomíná mimořádného nadžánrového tvůrce Oldřicha Janotu, který zemřel na konci července. Neméně rozsáhlým profilem UNI zve na říjnový koncert předního současného světového jazzového kytaristy Oz Noye z Izraele, a nedlouho před třemi pražskými vystoupeními připomíná, co je nového u Boba Dylana. Velkým tématem čísla jsou také reflexe letních festivalů, jichž se přispěvatelé UNI zúčastnili, přečtete si mimo jiné o Folkových prázdninách v Náměšti nad Oslavou, brněnském Maratonu hudby, poličském Colour Meetingu, táborských Mighty Sounds nebo bratislavském World Music Festivalu.
Titul srpnového UNI patří aktuálně velmi respektované hráčce na autoharfu a písničkářce Petře Hermanové. V seriálu o jazzových zpěvačkách a zpěvácích tentokrát došlo na Stacey Kent, ve své tvorbě výrazně současnou vokalistku. Manželé Irena a Vojtěch Havlovi prozrazují mnoho z pozadí svého nejnovějšího alba, ale vzpomínají mimo jiné i na spolupráci is Oldřichem Janotou. Rozsáhlým portrétem připomíná srpnové UNI folklorního sběratele a malíře Ludvíka Kubu a nechybí ani zevrubná reportáž z červencových Colours of Ostrava.
Rozhovorem se zpěvákem Blixou Bargeldem avizujeme podzimní pražský koncert legendy evropské alternativní scény Einstürzende Neubauten. Pro čtenáře, kteří plánují návštěvu festivalů Colours of Ostrava a Folkové prázdniny v Náměšti nad Oslavou přinášíme manuál, prozrazující, koho z účinkujících si podle mínění kulturního magazínu UNI nenechat ujít. Obsáhlým profilem představujeme Vincenta Peiraniho, francouzského jazzového akordeonistu, který v létě vystoupí hned na třech rozdílných koncertech v Brně. V recenzní rubrice hodnotíme letošní ročník festivalu Respect jako jeden z nejsilnějších v jeho dlouhé historii.
Titulní rozhovor s šéfkurátorkou Galerie hlavního města Prahy Helenou Musilovou se týká mimořádně objevné výstavy Nové realismy probíhající v pražské Městské knihovně a přinášející úplně nový pohled na umění v Československu ve dvacátých a třicátých letech minulého století. Obsáhlým nekrologem vzpomínáme na významnou postavu zvukového mistra, producenta a hudebníka Stevea Albiniho, rozhovorem se zpěvákem Blixou Bargeldem avizujeme nejen vydání nové desky Einstürzende Neubauten, ale také jejich podzimní pražský koncert. Rozhovorovou formou přibližuje červnové UNI také práci a myšlenky nonkonformní slovenské filmové režisérky Zuzany Piussi.
Protože si 3. června celý kulturní svět připomene sté výročí úmrtí Franze Kafky, květnový magazín UNI se rozhodl připomenout tuto velkou literární osobnost monotematickým číslem, které nahlíží autorovo dílo a odkaz ze všemožných stran. Samozřejmě neopakujeme základní informace o Franzi Kafkovi jako je jeho životopis nebo rozbor jeho děl, na toto téma i v češtině vyšla řada kvalitní literatury. Spíš si vybíráme jednak zajímavé detaily jeho tvorby, například zálibu v kreslení, jednak jeho dopad na další umělecké žánry, jako je film, divadlo, výtvarné umění či hudba.
Duben je nejkrutější měsíc, rodí šeříky z mrtvé země, mísí vzpomínku s touhou, vznítí kořeny jarním deštěm z otupělosti. Zima nás hřála, přikryla zem sněhem zapomnění, sytila uschlými hlízami tu trošku života.
Březnové UNI dokládá, že kulturní sezóna se s blížícím se jarem konečně začíná pořádně rozbíhat. Vidíme to na zvětšujícím se rozsahu rubriky UNI doporučuje, ale i na aktuál ní titulní stránce, která zve na koncert jedné z hlavních hvězd brněnského JazzFestu. A také se uvnitř čísla dočtete o dalších akcích, které se na nejbližší dobu chystají.
Lednové vydání kulturního magazínu UNI se obsahově pohybuje, jak už bývá zvykem, ve dvou časových rovinách. V té ryze současné představujeme momentálně hvězdnou mladou osobnost stylu americana Allison Russell a v souvislosti s jejím profilem přinášíme i obsáhlý esej o provázání americany se současnými společenskými trendy v USA. Z rozhovorů upozorňujeme na povídání s členem skupiny King Crimson či spolupracovníkem Petera Gabriela Tonym Levinem, nebo na další povídání muzikanta Jana Fice, tentokrát s jeho brněnským kolegou, zpěvákem Karlem Heřmanem, frontmanem kapely Šankišou. V nehudební části představujeme amerického avantgardního všeuměla Harryho Smithe, přinášíme analýzu české literatury po roce 2000 a hovoříme se spisovatelkou Simonou Bohatou.
Rozsáhlým titulním materiálem si poslední UNI roku 2023 připomíná osmdesáté narozeniny jedné z nejoriginálnějších zpěvaček a skladatelek Joni Mitchell. Portrétním rozhovorem představujeme českého jazzového hudebníka a skladatele Roberta Fischmanna a rozsáhlou studií seznamujeme čtenáře s Dežem Hoffmanem, fotografem slovenského původu, který se etabloval ve velkém světě hudby a portrétoval Beatles, Franka Sinatru, Jimiho Hendrixe a mnoho dalších slavných muzikantů. Přinášíme také bizarní příběh Roberta Macka McCormicka, původce největší sbírky terénních nahrávek texaského blues a další lidové hudby, se kterou se svět seznamuje až nyní, několik let po jeho smrti.
Listopadové UNI patří mezi ta vydání, která se věnují jednomu jedinému tématu, opracovávanému ze všech stran. Tentokrát linorytová obálka již tradičního spolupracovníka Michala Cihláře láká na čtení o hudebním, filmovém i televizním fenoménu jménem Blues Brothers. Věnujeme se mimo jiné hereckým kariérám obou protagonistů Johna Belushiho a Dana Aykroyda, přinášíme původní rozhovor s kytaristou Blues Brothers Bandu Stevem Cropperem, zevrubně probíráme zajímavosti z oblasti memphiského soulu i chicagského blues, z nichž se skládá nezaměnitelný hudební styl Blues Brothers, a přinášíme spoustu dalšího zajímavého čtení týkajícího se tohoto pozoruhodného projektu.
O slovenské politice i o hudbě si povídáme v titulním rozhovoru říjnového UNI se zpěvačkou a autorkou Katarzií. Slovenskou společnost komentuje i projekt Drť, jehož koncert na nadcházejícím festivalu Alternativa anoncujeme profilovým článkem. Podzimní koncertní nabídka stála i u zrodu materiálů o King Crimson, návratu alternativních legend Henry Now či unikátním hudebním nástroji Omniwerk. Z umělecké oblasti hudby se pouze dotýkající nabízíme rozhovor s jedním z kmenových fotografů magazínu UNI Karlem Šusterem.
Zářijové, poprázdninové číslo kulturního magazínu UNI, se logicky ve větší míře ohlíží: a to za letními festivaly, na kterých se zástupci autorského okruhu objevili. Rozsáhlou reportáží se vracíme v Colours of Ostrava, přehledným článkem si projdeme festivaly "dělané s láskou k lidem a hudbě", mezi něž Jiří Moravčík vybral mimo jiné i Boskovice, ze zahraničí navšívíme festival world music v Kremži. Ohlížíme se bohužel i ve dvou dalších článcích: nekrolozích hudebního publicisty Jiřího Černého a významného amerického muzikanta Robbieho Robertsona. Naopak žhavou současnost reflektujeme v rozsáhlém rozhovoru s multitalentovaným Jakubem Königem, jehož osou je umělcovo právě vycházející sólové album Hvězdy.
Titulní rozhovor s šéfkurátorkou Galerie hlavního města Prahy Helenou Musilovou se týká mimořádně objevné výstavy Nové realismy probíhající v pražské Městské knihovně a přinášející úplně nový pohled na umění v Československu ve dvacátých a třicátých letech minulého století. Obsáhlým nekrologem vzpomínáme na významnou postavu zvukového mistra, producenta a hudebníka Stevea Albiniho, rozhovorem se zpěvákem Blixou Bargeldem avizujeme nejen vydání nové desky Einstürzende Neubauten, ale také jejich podzimní pražský koncert. Rozhovorovou formou přibližuje červnové UNI také práci a myšlenky nonkonformní slovenské filmové režisérky Zuzany Piussi.

Návštěva aktuální výstavy Pop musea v Kaštanu věnovaná hudebním expatům na české scéně, mě v duchu vrhla zpět do rozostřených devadesátek. A zároveň navedla k dnešnímu vzpomínkovému komiksu. Dirty pictures byli jedním z těch pozitivních šoků s návalem hrdosti na náš skromný hudební chlívek. Vzpomínám na ten pocit že se o nás ví, že má smysl vohulit kytaru a dělat si svou malou revoluci. A to už máte jedno kam ty ambice (ne)vedly.
V tomto díle si připomeňme skvělej film Heartworn Highways, který se nabíral od roku 1976 (ale premieru měl až roku 1981). Mapuje nové impulzy inspirované Dylanem, Baez a dalšími hrdiny šedesátek, občerstvující tehdejší meinstreamovou tendenci v Country music. Součástí byl třeba i Townes Van Zandt. Toho jsme tu ale už měli a tak je tu Rodney Crowell v songu Bluebird Wine.
The Builders and the Butchers. To je teda koncept. Rozebraná bicí souprava o kterou se šábnou dva tejpci, uřvanej frontman s vibrátem hodným Jello Biafry a folková nástrojovka s destrukčním nasazením. Dlouho jsem hledal vhodné video, ale nakonec skončil stejně u živáku z eponymního debutu ze sedmého roku. Lepší už to nebude.
Posledním letním komiksem uzavíráme dámskou minisérii a ohlídneme se trochu zpátky. Linchovsky psychedeličtí Mazzy Star v jejich asi nejznámějším kousku Fade Into You z devadesátýho třetího. Trošku kovbojská nostalgie v tomhle road movie videu se do líně se táhnoucího, vedrem roztavenýho srpna celkem dost hodí.
Vim že jsem už celkem starej a některý ty holky z fotek na zdi byly i o něco starší, ale tvl. Francoise Hardy? Nějak nemohu přijmout že ta skládací židle u řeky zůstala opuštěná a racci nad Seinou osaměli. A některý ty písničky co sem slýchal zpívat Hegerovou nebo Urbánkovou, nebyly od Hapky či Grosmananna, jak sem si jako kluk při otáčení desek myslel..
I tento měsíc zůstaneme na holčičí stejdži, ale za to vytočíme volume hodně doprava. Kim Gordon vystoupí začátkem července v Praze a i to je dobrej důvod si pustit její zatím poslední, skvělý album No Home Record. Propaguje ho sérií ,,únikových" videí se svojí dcerou Coco Gordon Moore v hlavní roli. A v Hungry Baby si ona sama střihla malej, přísnej štěk. Kim zas dokazuje, že si geniálně vystačí s jedním rifem o dvou kilech na basu a jedním akordem. A ovšem s famózní gradací.
Na Rhiannon Giddens jsem narazil náhodou při pátrání po původním zvuku banja. Rhiannon nejen bravůrně ovládá svůj bezpražcovej apalašskej nástroj. Až následně jsem se dostal nejen k její původní kapele Carolina Chocolate Drops, ale i k jejím solovým projektům, se které ji posunuly až ke spolupráci se samotným Paulem Simonem.
Ač by se to našinci na první dobrou nemuselo zdát, pohybujeme se tentokrát na domácí hroudě. Hudebně i mentálně ovšem značně posunuté na nefalšovanej Divokej západ. Pro Honzu Richtera to není módní záležitost, ale letitej interest a dřina. A časté a dlouhodobé pobyty za louží, který dodaly záměru na autenticitě. Back to Bute je vzpomínkou na jeho dřevnější období, kdy po otevření dveří pomalu jakýhokoliv podniku od Žižkova po Vršovice na vás vykouk Janny Richter. Jeho současné nablýskané elektro buggy má ale taky něco do sebe.
Na Charleye Crocketta jsem narazil náhodou díky jeho drásavýmu desperátskýmu hobo songu Killers of the Flower Moon, který má navíc geniální grafickej klip. Doporučuji také dohledat. Při dalším rolování jsem ale zjistil že jeho pravá stezka vede hlavně do westernově pompézního country. A to mě překvapivě baví ještě víc. Tenhle Texasan totiž ten těžkej bourbon zdatně ředí sympatickým nadhledem a sebeironií. A ty songy sou navíc prostě skvělý.
Je fajn když se někdo vrací ke svým tradicím, k folkloru předků. A pak ho třeba přetaví k obrazu svýmu. A pak tu je ještě jedna věc, která mě baví snad ještě víc. Když si někdo do úplně cizího folkloru vědomně zapustí svoje vlastní kořeny. A ještě navech si k tomu natočí klipovej eastern. Pak tu máme parádní Moraviánu alá Honza Fic! Nakonec jsme na tom s tim horkem, žízní a nedohledným obzorem všichni stejně.
První letošní příspěvek budiž komiksovým nekrologem Shanovi McGovenovi, kterej nás opustil koncem právě minulého roku. V našem video komiksu ho symbolicky vyprovází parťák Nick, v Armstrongově nesmrtelném a jinak k uzoufání zprofanovaném What a Wonderful World. Jenže tahle verze je prostě fajn. Je zajímavý jak ten prokletej, tolikrát z The Pogues vyhazovanej a zase příjímanej potížista všem teď tolik chybí. Aby ne, vono to bez něj tak nějak neni vono. V kapele i v hudebním světě tak nějak vůbec.
The Brian Ferry Orchestra: Do The Strand Jednou večer jsem během jízdy autem přelaďoval rádio a z jedné nejmenované frekvence se na nás začal linout melodicky objevný a přitom přísně tradiční swing. Okamžitě jsem zjišťoval co to je a tím pro sebe objevil formaci The Brian Ferry Orchestra, která nahrála bezvadné soundtracky k filmu Velký Gatsby, nebo seriálu Babylon Berlin. Ale na jejich první desce Jazz Age z roku 2012 hvězda z Roxy Music vůbec nezpívá! Ferry byl prý zvědav, jak jeho písně obstojí v samotné jazzové instrumentaci. Za mě teda slušnej příklad krocení ega.
City of New Orleans je často přebíranej country standart a trvalo mi poměrně dlouho, než jsem se proklikal k autorovi tohoto songu. A je to, světe div se, syn legendárního Dylanova pravzoru Woodyho - Arlo Guthrie! Ale komiksovou cenu za nejlepší verzi nakonec uděluji Johnnymu Cashovi v jeho trochu úchylné hudební reklamně na jednu dráhu.
Tato kapitola budiš opožděnou vzpomínkou na Sixta Rodrigueze, který odešel letos v létě 8.srpna. Připomínkou neuvěřitelného příběhu skvělého muzikanta, táty a člověka. A důkazem že doma jeden nemusí být zrovna prorokem, a stát se současně hrdinou a symbolem politické změny na druhé straně zeměkoule. A třeba aniž by o tom měl sebemenší tušení. Pamětníci naší totality takovým paradoxům myslím dobře rozumí.
Simon a Garfunkel byli asi mým prvním setkáním s kvalitním písničkářským folkem mého dětství. Když pominu Kryla. Otáčel jsem ten domácí vinyl dokola a četl překlady textů v obsáhlém bookletu plného fotek New Yorku a krásné grafiky. Film Absolovent vznikl rok před mým narozením a viděl jsem ho až o hodně později. Film už asi nikoho nešokuje, ale tehdy třicetiletej Dustin Hofman zahrál toho dvacetiletýho koloucha docela půvabně. A ty písničky jsou stále svěží a nadčasový.